Auparavant, l’architecture d’intérieur ne touchait qu’une catégorie sociale à savoir les organisateurs d’événements, les designers, les étudiants en arts plastiques ou encore les adeptes d’art. A l’époque, pour rénover l’intérieur au cœur de la ville lumière ou tout simplement pour décorer, les personnes faisaient appel aux professionnels. Aujourd’hui, cette époque et cette vision sont révolues. Différents types de « tutoriel » et vidéos consistent à apprendre ou à renseigner sur une activité. Ces infos sont disponibles sur les réseaux sociaux notamment YouTube et Facebook. Effectivement, ce genre de partage suscite une curiosité chez les internautes. Ils se disent pourquoi ne pas essayer et ne pas tenter de créer soi-même. C’est ainsi que l’art de décorer s’est ancré dans la vie d’une autre catégorie sociale à l’exemple d’une mère au foyer qui cherche à renouveler sa décoration ou encore un jeune qui se sent plus artisan que bureaucrate.
Sensibilité artistique des parisiens !
Paris est devenue une capitale d’échanges artistiques. La ville abrite une variété d’artistes comme des photographes professionnels, des coiffeurs de renom, des peintres, des designers, etc. Depuis quelques années, l’architecture d’intérieur a pris sa place dans le quotidien des parisiens. Les chiffres du Pôle emploi indiquent même que les jeunes français viennent à Paris pour apprendre et approfondir cette activité. Dans cet article, voyons de quelle manière la décoration d’intérieur envahit la ville de Paris, de là à adopter des styles autres que le style français.
- Sur Paris, la décoration ne se limite plus au style français, les professionnels et particuliers se tournent vers d’autres styles tels que le style italien, style anglais ou encore style américain. Pour orner les chambres, allant de la salle à manger au salon en passant par la salle de bain, les décorateurs utilisent des matériaux liés à la rénovation d’une maison.
- Le style américain:
Ce style est indissociable de trois styles complémentaires notamment loft, industriel et contemporain. Remontons quelques années en arrière pour mieux comprendre cette affinité. Le concept de contemporanéité est né à partir du moment où l’industriel est jugé comme un style à part entière en matière de décoration. Quant au concept loft, il s’est ancré dans la culture américaine. Cette fusion admet l’utilisation de différents matériaux comme le bois, le cuir, le fer, le marbre, le MDF et surtout le métal. En outre, une installation caractérise ce dernier, il s’agit du « style atelier ». Avec ce dernier, portes et fenêtres sont vitrées.
Quel mobilier pour un décor à l’américaine ?
Tout ce qui est mobilier à caractéristique amovible telle étagère murale en bois ou en MDF et en bi matière comme les tables d’appoint en bois flotté et en verre ou encore chaise en croûte et en cuir s’adaptent au style américain. Voici une sélection de table basse contemporaine inspirante:
- Table design en métal chromé et plastique,
- Table desserte en verre trempé et en fibre de verre,
- Table basse Led,
- Table basse arcadia en MDF et en verre trempé,
- Table basse monobloc XL en MDF.
Le style italien:
« Nature » et « rustique », ce sont les deux caractéristiques qui décrivent ce style. En d’autre terme, il s’agit de mélanger le traditionnel avec le moderne. Pour une pièce ayant une texture en briques ou avec des poutres apparentes ou tout simplement avec un sol en parquet, il suffit d’ajouter une petite touche de modernité. Par exemple:des meubles en formica, en plastique, en simili cuir ou en MDF. On peut aussi jouer sur les formes du mobilier, arrondi, ovale, cube. Les couleurs des accessoires sont à prendre en compte: blanche, champêtre, taupe, gris, ou noir.
Quel mobilier pour un décor à l’italienne ?
Les meubles en MDF, en métal et en chrome s’associent harmonieusement avec les matières végétales. Le but recherché, accentuer le design avec des tons: blancs, champêtres, taupes, gris, noir. Pourquoi ne pas inclure une lampe intérieure suspendue pour parfaire le résultat. L’ensemble fera le top des tops en décor. Un mobilier avec un pied en forme de tulipe forme un bon duo avec une chaise capitonnée velours.
Le Style anglais:
Comme bien d’autres pays, l’Angleterre a un style propre à lui en matière de décoration. Il s’agit d’un style reflétant la monarchie et la noblesse. A la différence du design américain, celui des anglais se joint au style scandinave. La base repose sur la mise en évidence de la couleur blanche et de ses similaires, bleu clair, gris clair, beige, etc. Ce style mise sur une atmosphère chic et neutre design. Pour mettre en relief ce côté sobre, l’ajout des accessoires avec des luminaires, des coussins, des bougeoirs, un buffet, un tableau mural rend le décor unifié. En rapport avec la nature, une touche de matière végétale sur le mobilier par exemple accentue ce style épuré.
Quel mobilier pour un style à l’anglais ?
Le mobilier en similicuir et au design retro définit ce style. Le canapé typique chesterfield vintage et méridienne barocco font partie de l’empreinte artistique anglaise. Un buffet design barocco en MDF laqué révèle un aspect rustique dans la pièce. Pour dynamiser la décoration, on utilise un paravan pour servir d’isolation et pour garder un peu d’intimité. Enfin, des peintures en grand format œuvres d’art accompagnent toujours la décoration anglaise de préférence le portrait d’une célébrité de la monarchie.
Extra en déco à savoir !
L’objet à double fonctionnalité est à valoir en design d’intérieur, car il sert d’objet de rangement et d’article de décor à la fois. En effet, cela fait gagner plus d’espace mais en même temps confère une certaine originalité à l’intérieur.
Quelle est l’importance de l’éclairage pour les architectes d’intérieur?
L’éclairage est un élément de la déco à part entière pour les créateurs. Car, effectivement, l’ambiance lumineuse est prioritaire. Dans tous les projets, les architectes d’intérieur prévoit dès le départ sur leurs plans plusieurs types d’éclairage. Cela leur sert à jouer avec la lumière en fonction des besoins et des ambiances souhaitées. Pour certaines personnes, la lumière peut correspondre à des usages précis comme les repas, la lecture, le boulot etc. Dans ce cas, la lumière sera ponctuelle et n’éclairera pas la pièce entière. Pour composer des atmosphères différentes au cœur du lieu de vie, il faut éviter les éclairages uniformes.
Architecture d’intérieur, une activité passionnante sur Paris !
De nombreux événements et manifestations culturels se déroulent dans la ville lumière presque tous les weekends. En parallèle, des artistes de renom viennent des quatre coins du monde participent aux activités proposées. Par la même occasion, les jeunes parisiens et parisiennes s’intéressent au travail de bénévolat dans le but de contribuer à l’organisation. Pour eux, c’est une opportunité de s’exercer en architecture d’intérieur. Formellement, cette activité forme un duo avec l’art de la scène.